In de zomer van 2021 won Lisa Loeb op spectaculaire wijze De Slimste Mens. De media waren lyrisch over haar deelname: ‘Gevatte Lisa Loeb maakt indruk in De Slimste Mens’ schreef Het Parool. ‘Cabaretier Lisa Loeb spat van het scherm’, aldus Televizier Magazine. En nu komt Lisa naar het theater met Extase. Ze is grappiger, persoonlijker en muzikaler dan ooit. Het nummer Mijn Odyssee uit de voorstelling werd dan ook meteen genomineerd voor de Annie M.G. Schmidtprijs voor het beste theaterlied!In de zomer van 2021 won Lisa Loeb op spectaculaire wijze De Slimste Mens. De media waren lyrisch over haar deelname: ‘Gevatte Lisa Loeb maakt indruk in De Slimste Mens’ schreef Het Parool. ‘Cabaretier Lisa Loeb spat van het scherm’, aldus Televizier Magazine. En nu komt Lisa naar het theater met Extase. Ze is grappiger, persoonlijker en muzikaler dan ooit. Het nummer Mijn Odyssee uit de voorstelling werd dan ook meteen genomineerd voor de Annie M.G. Schmidtprijs voor het beste theaterlied!

Extase is een hypermuzikale cabaretvoorstelling over de moed om je angsten te overwinnen.Gewapend met twee muzikanten, een spectaculair decor en twintig synthesizers leidt Lisa je door de diepste krochten van haar brein. Een brein dat feministische Disneyliedjes componeert, waar absurde typetjes met elkaar in gevecht gaan maar waar ook de nodige angst schuilt. Want Lisa heeft naast een grote mond ook een angststoornis. En dat terwijl ze uit een familie vol dappere verzetshelden komt. Hoe verhoud je je daar als nazaat toe? Tot je Joodse opa die in de Tweede Wereldoorlog zo dapper was om met nazi’s op de vuist te gaan, terwijl je zelf bang bent dat je oog eruit plopt als je te hard niest? Wat wordt jouw heldendaad als je voorvader zijn tong liet uitsnijden voor waar hij in geloofde, maar je zelf niet verder komt dan weigeren een beugel te nemen? Vol zelfspot en met prachtige liedjes gaat Lisa op onderzoek uit, fileert ze de maatschappelijke angstcultuur en begaat ze uiteindelijk haar grootste heldendaad... Extase is brutaal, muzikaal en heel herkenbaar. Dus kom kijken, dans op je theaterstoel en ga met hernieuwde kracht weer naar huis, klaar om je angsten te overwinnen. 

• CreditsTekst, muziek en spel: Lisa Loeb
• Muzikanten: Darius Timmer/Annelotte Coster en Illan VosholRegie: Stephanie Louwrier
• Coaching: Daria Bukvić 
• Muziekproductie: Darius Timmer
• Scenografie en kostuums: Dymph Boss
• Lichtontwerp: Yuri SchreurdersTechniek: Nick BekImpresariaat: Bos Theaterproducties

Social media

Instagram.com/lisaloebcabaretlisaloeb.nl

De Pers over Lisa Loeb
“Het vergt veel moed om met de nodige zelfspot en een onverholen eerlijkheid op een podium te vertellen over je eigen geestelijke gezondheid.” - De Telegraaf
“Ze is aanstekelijk enthousiast en heeft een dijk van een stem: cabaretier Lisa Loeb weet goed wat ze doet.” - Jan Magazine
“Aanstekelijk springt ze van de hak op de tak en zorgt ze voor een avond vol spektakel” – Nouveau
"Geen traditionele cabaret-pianobegeleiding, maar sluimerende techno. Kortom, de treffende jongerensoundtrack van de coronaloomheid." - Theaterkrant
“Moderne, elektronische muzikale begeleiding” - De Volkskrant
“Mijn Odyssee komt uit haar eerste solovoorstelling ‘Extase’ en gaat over de depressie waarin ze enkele jaren geleden belandde. Loeb doet een moedige poging om haar leed in woorden te vangen: ‘Mijn armen zijn te zwaar om mijn haar te kunnen wassen, een versleten joggingbroek lijkt een prima uniform’. Vooral de stroperige muziek is sterk. Als luisteraar waan je je op de bodem van de oceaan, met geen enkel zicht op frisse lucht.”- Het Parool

Voorgaande jaren stond hier altijd een vage tekst over Rayens voorstelling die op dat moment nog in de maak was. Dit keer is dat anders: ‘Mr. Minute’ is eindelijk een keer op tijd.

Wegens omstandigheden had Rayen het afgelopen jaar alle tijd om een voorstelling te maken. Om te beseffen dat hij overal even ver vanaf staat als dat hij er deel van uitmaakt. Om zich af te vragen waarom hij zich zóveel in bijzaken verliest dat de hoofdzaak niet meer relevant is. Én waarom we allemaal ‘ons gevoel’ aan het volgen zijn, zonder dat ons dat verder brengt. Om scherp te blijven moet je zowel kunnen in- als uitzoomen. Toegegeven; deze tekst komt óók vaag over, maar dat komt omdat u de voorstelling nog niet heeft gezien. Wat Rayen van zichzelf verlangt, vraagt hij vanavond ook van u:

Focus.

De pers over Fenomeen:
“Panday overtuigt in comedy met hoge grapdichtheid” – NRC ****
“Panday toont tomeloze energie en geeft een originele draai aan elke grap die hij maakt” – Theaterkrant
“Want een talent is het. Een heel groot talent (…) Ongekende klasse. Scherp, snel en vaak zo herkenbaar.” – Theaterparadijs *****
“Hij is vlot, grappig, persoonlijk, herkenbaar, actueel, krachtige humor, en gaat geen enkel onderwerp uit de weg.” – I Love Theater

Over Rayen Panday:
Rayen is al jaren onderdeel van Comedytrain en heeft succes in het buitenland; hij heeft inmiddels in 18 verschillende landen opgetreden. Hij werd mede daardoor als een van de drie Nederlandse comedians gevraagd een eigen Netflix-special op te nemen in Comedians of the World. Ook wordt Rayen regelmatig gevraagd om aan te schuiven in tv-programma's als M. en Jinek en in radioprogramma's als Gijs 2.0 en De Nieuws BV.

Christiaan zou een gelukkig man moeten zijn. Een jeugd met Yokidrink, een leuke vrouw en eindelijk de baan die hij altijd wilde. Maar waarom voelt dit dan niet als een gelukkig leven? Waarom is het zo moeilijk om regie te hebben over je leven en waarom is ie inmiddels bang voor zijn eigen vrouw en kinderen.

In zijn solovoorstelling ‘Tadeloos’ zingt en praat Christiaan in anderhalf uur alle frustraties die de hardwerkende burger bezighoudt van zich af. Verder maakt hij alles dat in het leven van de man onbelangrijk is, heel erg belangrijk en andersom.

Gegarandeerd niet actueel, niet links, maar wel origineel in Wormer gemaakt theater.

Tekst en Muziek: Christiaan Heijne
Regie: Sandor Olboeter Verhoeven

“Whathappens in Wormer, stays in Wormer

Renate Reijnders
“De Ruby Wax van Nederland!”

Een liefdescollege? Hebben we dat nodig? Volgens comédienne en Liefdesprofessor Renate Reijnders wel: er valt namelijk nog heel wat te leren en vooral te lachen om de liefde. Daarom vertelt ze in haar show niet alleen flirttips en hilarische liefdesfacts, maar ook bruikbare tips om een relatie leuk te houden, een date aan de haak te slaan of oude liefdes te doen herleven.
Hoe flirt je zonder jezelf voor schud te zetten. Wat zegt je lichaamshouding over je en hoe maak je oogcontact?

Het Liefdescollege is cabaret, show en college ineen. Een romantische avond voor stellen en de happy singles. Het is niet interactief, dus lekker lachen vanuit je luie stoel. De Liefdesquiz komt natuurlijk ook aan bod: “Welke geur windt mannen op?” “Wie worden er vaker verliefd op het eerste gezicht, de mannen of de vrouwen?” en “Hoeveel procent van de Nederlanders denkt er wel eens over om z’n partner te vermoorden?”

Reijnders helpt je als een ware cupido op weg, wat je relatiestatus ook is!

Ja, ik heb gesnakt. Op handen en voeten door het gras. ‘Zoek je dan wat?’, vroeg de man met of zonder mondkap. Ik zei: ‘Ik reikhals deze dag’. Naar iets om aan te raken.

Pak me vast. De wereld zoals-ie was. Handzaam. Behapbaar. Hap snak. Niet om leeg te vreten. Om te hakken. Kaal en plat. Maar om iets achter te laten. Blauwblote lucht. Dat de mensen lied kunnen ademen. Een schaaltje dat rondgaat met hapjes grap. Een glas, een traan, een land gevuld met lach en zacht.

www.nathaliebaartman.nl

Na de succesvolle theatersolo ‘Maak van je shit een hit’ komt Mira met een tweede eerlijke, muzikale voorstelling. ‘Nog altijd nog’ is het verhaal van een alles omvattende jeugdvriendschap, hoe die ontstond en hoe die kapot ging. Met de vraag: wat valt er nog te herstellen, want ze zeggen toch dat oude vriendschap niet roest?

Nu Mira van der Lubbe moeder is van een peuter van bijna twee, gaan haar gedachten vaak terug naar haar eigen jeugd en de onvoorwaardelijke vriendschap met haar buurjongetje. Ruim tien jaar lang waren ze twee handen op één buik, maar toen de pubertijd zijn intrede deed, kwamen er barsten in de vriendschap. Na een botte opmerking wilde Mira niets meer met hem te maken hebben en verbak ze het contact. Daarna hoorde ze alleen nog maar dubieuze verhalen over hem. Nu twintig jaar later vraagt Mira zich af of het wel allemaal waar was en waarom ze er toen niet op af is gegaan?

Over Mira
Mira van der Lubbe (Amsterdam 1987) is een Amsterdamse acteur, theatermaker en schrijver. Na haar afstuderen in 2011 aan de Amsterdamse Toneelschool en Kleinkunstacademie speelde ze als freelancer onder andere bij De Toneelmakerij, Toneelgroep Maastricht, Het Nationale Theater en TV-series als ‘Jeuk’ en ‘Dokter Deen’. In de zomer van 2017 stond ze met haar eerste solovoorstelling ‘Maak van je shit een hit’ op theaterfestival ‘De Parade’. Een persoonlijke, muzikale en theatrale show over hoe te leven als je weet dat je belast bent met een erfelijk borstkanker-gen, over de gevolgen daarvan en het maken van keuzes. Haar kwetsbare doch krachtige manier van vertellen kwam binnen bij het publiek en zichtbaar geroerd verliet men de tent.
Mira genereerde veel media aandacht met de voorstelling en schoof aan bij televisieprogramma’s als ‘Jinek’ en ‘RTL Late Night’. Ze was te horen op verschillende radiozenders en stond met interviews onder andere in De Telegraaf, NRC, De Volkskrant en Het Parool. Door het succes van ‘Maak van je shit een hit’ op De Parade besloot ze de voorstelling uit te bouwen naar een avondvullende show waarmee ze begin 2019 - samen met muzikant en componist Eva van Manen - te zien was in de theaters door het land. En tenslotte, zomer 2019, op Lowlands.

Met ‘Maak van je shit een hit’ heeft Mira een toon gezet, waar ze in haar nieuwe voorstelling ‘Nog altijd nog’ opnieuw naar streeft.

Fotograaf: Laila Cohen

Actrice, theatermaakster en schrijfster Nhung Dam heeft in de Coronaperiode elke dag gewandeld. Met het aantal afgelegde kilometers zou ze op Sicilië aangekomen kunnen zijn, al heeft ze in werkelijkheid Amsterdam niet verlaten. 3 miljoen voetstappen naar Sicilië is een indrukwekkende, eigenzinnige voorstelling over zoeken naar geluk, over leven, over onmacht en over schoonheid. Een hoopgevende ode aan de fantasie, vol lichtheid en humor, door Nhung gespeeld en door Koos Terpstra geregisseerd. De tekst schreven ze samen.

Een voorstelling over de ontdekking dat het leven dichtbij huis zoveel schoonheid biedt die je normaal nauwelijks opmerkt. Weilanden vol koolzaad en fluitenkruid, paaiende karpers, gierzwaluwen, gebrek aan plasplekken, rabarberjam die een boer te koop aanbiedt in een kraam langs de weg. Geen superromantisch verhaal over de natuur, maar over angsten die bezworen moeten worden. En over de liefde, natuurlijk.
Nhung neemt het publiek mee op reis. Dwars door Europa tot aan Sicilië, naar de plek waar je jezelf terugvindt.

Want je kunt voor alles bang zijn. Bang om afgewezen te worden. Bang om alleen te sterven. Bang er niet bij te horen. Bang je huis te verliezen. Bang om opnieuw te beginnen. Maar dat gaan we niet doen. Wees niet bang. Niet meer in de schaduw staan of je verstoppen. Op zoek naar het geluk.

Koos Terpstra (Texel, 1955) is een Nederlands schrijver en regisseur. Hij werkte bij verschillende toneelgezelschappen en was jarenlang artistiek leider van het Noord Nederlands Toneel. Zijn stukken werden vertaald in het Duits, Engels, Frans en Zweeds. In februari 2020 kwam zijn roman Het Eiland uit bij Ambo Anthos.

Nhung Dam (1984) is actrice, theatermaakster en schrijfster. Na haar studie aan de Amsterdamse toneelschool & kleinkunstacademie, speelde ze bij diverse toneelgezelschappen en is ze regelmatig te zien in televisieseries zoals Het geheime dagboek van Hendrik Groen en Dertigers. Ze schreef diverse toneelstukken, die vertaald zijn naar het Duits en Engels. Haar debuutroman Duizend vaders verscheen bij De Bezige Bij.

De finalisten van Cameretten 2021 trekken langs theaters, poppodia en cultuurcentra om hun (prijswinnende) voorstelling aan jou te tonen. Ongemakkelijke sketches, herkenbare typetjes en hilarische grappen: tijdens de finalistentour komt van alles voorbij. Alsof je op een toverbal sabbelt. Tijdens deze avonden maken de cabaretiers hun debuut op het podium. En jij kunt voortaan zeggen: ‘Ik heb die komieken gezien voordat ze stadions uitverkochten.’

’Deze cabaretiers wonnen eerder Cameretten en hebben het pad geplaveid voor de volgende generatie aanstormende talenten:
Brigitte Kaandorp, NUHR (Niet Uit Het Raam), Plien en Bianca, Theo Maassen, Teeuwen en Smeenk, Eric van Sauers, Marc-Marie Huijbregts, Klaasen & Sandifort, Ronald Goedemondt, Daniel Arends, René van Meurs, Patrick Laureij, Janneke de Bijl en vele anderen.

Extra informatie:
Website: www.cameretten.nl
Facebook: https://www.facebook.com/Cameretten
Twitter: https://twitter.com/CAMERETTEN
Instagram: https://www.instagram.com/cameretten/

Vroeger zat ik daar dan, lekker bang te zijn in mijn eigen kleine autistische wereldje. Met fobieën enz. Fijn was dat wel, dat eigen kleine wereldje; ik kende iedereen en ik was het vooral vaak met mezelf eens. Dat zei ik dan ook hardop tegen mezelf. Vaak ook op straat of bij een druk stoplicht.

Maar ook best wel benauwd, angstig en restrictief, zo’n kleine wereld. Daarom ging ik toch maar eens op zoek naar een lekker nuchtere vorm van no-nonsense zelfacceptatie. Zo een waarbij je ook gewoon lekker hard (om jezelf) kan lachen. Om zo, na veel ‘coaching’ en therapieën steeds meer mijn eigen krachten in plaats van belemmeringen te zien.

In dat licht is mijn nieuwe programma steeds meer een pleidooi aan het worden voor openheid en no-nonsense zelfacceptatie. Mijn zelfbeeld kwam in ieder geval in een ander daglicht te staan. Uiteraard wordt er weer heel veel gelachen in mijn nieuwe show. Maar zou het óók niet mooi zijn als de bezoekers, of ze nu zelf wel of totaal geen ‘aandoening’ hebben, na de show zichzelf ook een beetje van een andere kant kunnen belichten?

BIO
Fabian zijn eerste voorstelling ‘Vlafeest’ was na de try-out fase vrijwel de gehele tour uitverkocht. Daarmee haalde hij in meerdere theaters al de grote zaal. Meermaals ging hij viraal met stukjes uit zijn voorstelling en was o.a. te gast bij Kopspijkers, Spijkers met Koppen, Radio 538 en Na Het Nieuws. Daarnaast speelde hij zowel op het festival Zwarte Cross als op het Lowlands festival. Ook veroverde Fabian in de fameuze ‘The Comedy Store’ in Londen de eerste prijs in een belangrijke comedy wedstrijd en speelde o.a. in New York, Berlijn, Stockholm en Londen.

“Zijn voorstelling is een aantrekkelijk voorbeeld van de emanciperende kracht van comedy”
“Naast dat zijn kijk op het leven behoorlijk uniek is, is zijn oprechte nieuwsgierigheid naar de zaal even verfrissend.” – Theaterkrant.

Website: https://www.fabianfranciscus.nl/
Facebook: https://www.facebook.com/FabianFranciscus1/

Beleef de avontuurlijke wereld van Kikker in deze nieuwe mini-musical! Kikker zingt de leukste liedjes uit zijn eigen musicals en vertelt over de avonturen die hij beleeft met zijn vriendjes. Naar de bekende boeken van Max Velthuijs, voor iedereen vanaf 3 jaar.
Kikker wil graag lezen, net als Haas. En taarten bakken, net als Varkentje. Maar als het begint te regenen, en de huizen van zijn vriendjes onder water lopen, kan Kikker als de beste zwemmen! Kikker is moedig, en dát maakt Kikker echt Kikker!

Na de voorstelling is een meet & greet met Kikker!

Over Theater Terra
Theater Terra maakt al meer dan 40 jaar familievoorstellingen en musicals die te zien zijn over de hele wereld, waaronder Nederland, Vlaanderen, Verenigde Staten, Canada, Verenigd Koninkrijk, Japan, China en Australië.
Bekende voorstellingen van Theater Terra in grote zalen zijn Kikker, Raad eens hoeveel ik van je hou en Peter Pan. Daarnaast is de Kikker Mini-Musical nu op kleinere locaties te zien!
Theater Terra is winnaar van onder andere de Zilveren Krekel, meerdere Musical Awards en onderdeel van de NRC Cultuur Top 100 in 2016.

Vijfenzeventig jaar na de Tweede Wereldoorlog is het gedachtegoed van Etty Hillesum (1914-1943) nog altijd actueel. Haar indrukwekkende dagboeken en brieven -genadeloos eerlijk, poëtisch en vol zelfspot- spreken wereldwijd tot de verbeelding. Meer dan ooit vinden nieuwe generaties inspiratie in Etty’s zoektocht naar zichzelf en haar plek in een ontwrichte wereld.

In Etty Hillesum - Dat onverwoestbare in mij wekt Julika de schrijfster tot leven. Zij deed dat eerder in haar veelgeprezen voorstelling In duizend zoete armen. Bij herlezing werd Julika opnieuw geraakt door de manier waarop Etty omgaat met het lijden en ondanks alles de schoonheid van het leven blijft zien. Met een hernieuwde blik richt Julika spelend en zingend een ontroerend monument op voor een krachtige vrouw die zelfs in de diepste duisternis een licht zag branden.

spel en zang: Julika Marijn
regie: Diederik van Vleuten
tekst: Julika Marijn, Etty Hillesum en Rainer Maria Rilke

De Meiden van LOS zijn terug! In een ongekend tempo volgen liedjes en sketches elkaar op in deze goudeerlijke voorstelling over de keerzijde van de medaille.

In deze voorstelling staan de strubbelingen van de moderne vrouw centraal.
Hoe vind je balans in de zoektocht naar perfectie? Youonly live once, dus maak er het beste van. Maak het perfect! Een dag geen perfectie is een dag die verloren is. Of toch niet?

De meiden komen er achter dat het leven best lastig is.
En natuurlijk willen ze, zoals vrijwel iedereen, wel de lusten maar niet de lasten. Maar helaas, deze zijn onlosmakelijk aan elkaar verbonden: geen wilde stap-avond zonder de kater, geen goede baan zonder de stress, geen kind zonder de zorgen, geen relatie zonder de ruzies…. .Ja, de meiden kunnen nog wel even doorgaan en dat doen ze dan ook uitgebreid in deze voorstelling.

In Lusten en Lasten fantaseren de meiden er lustig op los en nemen geen blad voor de mond. Tevens staan de welbekende wellusten ook weer centraal, zoals het publiek van LOS gewend is.

Lusten en Lasten is na Lijf On Stage, FCKD, Total LOS, en VAST de vijfde voorstelling van de formatie LOS, die bestaat uit Dookje Engelhard, Kim de Fuijk, Charlotte Waardenburg en Femke Vernij.

Quotes uit Recensie Cultuurpodium.nl 17-4-2018 van Jacques Nachtegaal

Over de voorstelling VAST
..." Met “VAST”hebben ze mij overtuigd op dit moment wel een der beste muzikale cabaretgroepen te zijn die in ons land actief is. "...
..."ze zijn intenser doorontwikkeld en daarbij steeds persoonlijker geworden. Je mag met gerust hart stellen dat dit echte kleinkunst IS van het hoogste niveau."...
Volledige recensie: http://www.cultuurpodium.nl/entry/1830

Uiteindelijk wordt het weer een grote show, met licht en decor en geen script in de hand of steekwoorden op het toneel… maar nu nog niet :-) Sara Kroos maakt een nieuwe voorstelling en begint vast voor de zomerstop met voorlezen en uitproberen. Mensen die al eerder naar zo'n werkvoorstelling gingen weten dat het hoe dan ook een komische avond wordt en Sara er 100% voor gaat. Een nieuwe show in dit prille stadium van een artiest die daarna weer in de grote zalen staat, is juist extra leuk om mee te maken in deze intieme setting!

Regie: Jessica Borst
Muzikanten: Rutger Hoorn en Nathaniël van Veenen

Elke Vierveijzer. U kunt haar kennen van haar ode aan Maarten van Roozendaal. Van haar grote stem, haar bloedstollend mooie liedjes en schurende teksten. Of misschien kent u haar wel helemaal niet. Dat wordt dan eens tijd.

Na ‘Om te janken zo mooi’ en ‘Zonder Genade’ is het tijd voor LUCHT. Een veelzijdig theaterconcert over aanpassing en ontsnapping. Over eindeloos doorgaan en stilvallen. Over het dicht-gegespte harnas dat ons houvast geeft. Wat haar kenmerkt? Met een geheel eigen stem gaat ze in ‘LUCHT’ via muzikale verhalen en stijlen op zoek. Soms met een poppy sound, soms met het klassieke theaterlied, dan weer met opzwepende donkere elektronica. Eén ding is duidelijk, de liederen zijn stuk voor stuk kogels die u onmogelijk kunt ontwijken. Beloftes, gedachten, angsten, observaties en vragen. Aan wiens maatstaven wordt er precies voldaan? En wat als er één knoop van het keurslijf springt? Rauw, eerlijk en kwetsbaar. Een theaterconcert dat nog lang na zal zinderen.